Redacción
En el Museo de Arte Contemporáneo Querétaro (MACQ), la secretaria de Cultura del estado, Ana Paola López Birlain, inauguró las exposiciones “Donde el azul habita”, de Adriana Stehle; “Marchantes”, de Jorge Sánchez Mejorada; “Ipseidad”, de Fernando Salcedo, y la colectiva “El tiempo desfasado en el reino de lo inútil”, de Dan Marte y Luis Batres; múltiples técnicas y formas de percibir y proyectar la creación contemporánea al público.
“Detrás de todo esto hay algo que debemos reconocer: hay años de formación, investigación, producción y trabajo. Hay artistas, curadores, gestores y equipos que convierten una idea en un proyecto y un proyecto en una exposición. Y cuando hablamos de economía creativa, hablamos del talento y del conocimiento que generan proyectos, conexiones y oportunidades”, dijo.
Comentó que Adriana Stehle parte del paisaje y hace del azul un lenguaje para hablar de la memoria y de aquello que permanece. Su trabajo explora el paisaje como un género para abordar conceptos como la memoria, la ausencia, la permanencia, la fragilidad y la contemplación a través de atmosferas silenciosas en las que el color se convierte en un lenguaje capaz de sugerir aquello que no puede nombrarse; sus pinturas invitan a recorrer paisajes interiores donde el tiempo parece suspenderse y la emoción encuentra una forma de habitar el espacio.
En cuanto a “Marchantes”, señaló que Jorge Sánchez Mejorada toma otro camino y se acerca a las danzas tradicionales de México y al trabajo de danzantes, maestros mascareros y artesanos. No las reproduce: investiga sus historias y las lleva a la escultura desde una lectura contemporánea.
“Marchantes” es un proyecto museográfico conformado por cinco piezas escultóricas; mediante el rodaje de un documental, se visitaron las comunidades de origen para convivir con sus habitantes, acercándose a sus historias, rituales y cosmovisión, proceso que permitió comprender la esencia de cada tradición a través de la voz de sus propios protagonistas.
Sobre “Ipseidad”, López Birlain destacó que Fernando Salcedo coloca la mirada en nosotros mismos, en la identidad y en todo aquello que vamos incorporando de nuestras experiencias y de nuestros vínculos con los demás, en un acercamiento conceptual a través de nueve piezas que van desde la fotografía, la instalación y el arte-objeto que ofrecen un recorrido íntimo, personal y filosófico.
El artista zacatecano se ve a través de esas rupturas filosóficas que se plantean gracias al análisis profundo de lo que conlleva tener experiencias o narraciones, siendo adquiridas por medio de los otros y el entorno, recurriendo a la reapropiación de los elementos de afuera, para volverlos propios.
Y la referirse a “El tiempo desfasado en el reino de lo inútil”, la funcionaria comentó que Dan Marte y Luis Batres llegan al MACQ con una historia que merece celebrarse: doce años del Estudio Cerámico Contemporáneo, un proyecto nacido en Querétaro que ha hecho de la cerámica un campo permanente de experimentación.
Los artistas evocan registros, huellas, intervenciones y superposiciones trasladadas al quehacer escultórico cerámico, pero también invitan a percibir formas anómalas, caprichosas, arbitrarias y que rompen estereotipos, llenas de fantasía y con otro común denominador que es la tendencia al blanco y al azul.
En la inauguración de las muestras estuvieron la directora del MACQ, Sara de los Cobos García, y las curadoras Ana Paula Vázquez y Ana Riva Palacio. Las exposiciones pueden visitarse de martes a domingo, de 10:00 a 18:00 horas, en la esquina de Manuel Acuña y avenida Reforma Oriente, en el barrio de La Cruz, en la capital del estado; la entrada es libre.
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